李白
青天有月来几时？ 我今停杯一问之。
人攀明月不可得， 月行却与人相随。
皎如飞镜临丹阙。 绿烟灭尽清辉发。
但见宵从海上来， 宁知晓向云间没？
白兔捣药秋复春， 嫦娥孤栖与谁邻？
今人不见古时月， 今月曾经照古人。
古人今人若流水， 共看明月皆如此。
唯愿当歌对酒时， 月光长照金樽里。
《把酒问月》这诗题就是作者绝妙的自我造象，那飘逸浪漫的风神唯谪仙人方能有之。题下原注：“故人贾淳令予问之”，彼不自问而令予问之，一种风流自赏之意溢于言表。
悠悠万世，明月的存在对于人间是一个魅人的宇宙之谜。“青天有月来几时”的劈头一问，对那无限时空里的奇迹，大有神往与迷惑交驰之感。问句先出，继而具体写其人神往的情态。这情态从把酒“停杯”的动作见出。它使人感到那突如其来的一问分明带有几分醉意，从而倍有诗味。二句语序倒装，以一问摄起全篇，极富气势感。开篇从手持杯酒仰天问月写起，以下大抵两句换境换意，尽情咏月抒怀。
明月高高挂在天上，会使人生出“人攀明月不可得”的感慨；然而当你无意于追攀时，她许会万里相随，依依不舍。两句一冷一热，亦远亦近，若离若即，道是无情却有情。写出明月于人既可亲又神秘的奇妙感，人格化手法的运用维妙维肖。回文式句法颇具唱叹之致。紧接二句对月色作描绘：皎皎月轮如明镜飞升，下照宫阙，云翳（“绿烟”）散尽，清光焕发。以“飞镜”作譬，以“丹阙”陪衬俱好，而“绿烟灭尽”四字尤有点染之功。试想，一轮圆月初为云遮，然后揭开纱罩般露出娇面，该是何等光彩照人！月色之美被形容得如可揽接。不意下文又以一问将月的形象推远：“但见宵从海上来，宁知晓向云间没？”月出东海而消逝于西天，踪迹实难测知，偏能月月循环不已。“但见”宁知”的呼应足传诗人的惊奇，他从而浮想联翩，究及那难以稽考的有关月亮的神话传说：月中白兔年复一年不辞辛劳地捣药，为的什么？碧海青天夜夜独处的嫦娥，该是多么寂寞？语中对神物、仙女深怀同情，其间流露出诗人自己孤苦的情怀。这面对宇宙的遐想又引起一番人生哲理探求，从而感慨系之。今月古月实为一个，而今人古人则不断更迭。说“今人不见古时月”，亦意味“古人不见今时月”；说“今月曾经照古人”，亦意味“古月依然照今人”。故二句造语备极重复、错综、回环之美，且有互文之妙。古人今人何止恒河沙数，只如逝水，然而他们见到的明月则亘古如斯。后二句在前二句基础上进一步把明月长在而人生短暂之意渲染得淋漓尽致。前二句分说，后二句总括，诗情哲理并茂，读来意味深长，回肠荡气。最后二句则结穴到及时行乐的主意上来。曹操诗云：“对酒当歌，人生几何”，此处略用其字面，流露出同一种人生感喟。末句“月光长照金樽里”，形象鲜明独特。从无常求“常”，意味隽永。至此，诗情海阔天空地驰骋一番后，又回到诗人手持的酒杯上来，完成了一个美的巡礼，使读者从这一形象回旋中获得极深的诗意感受。
全诗从酒写到月，从月归到酒；从空间感受写到时间感受。其中将人与月反反复复加以对照，又穿插以景物描绘与神话传说，塑造了一个崇高、永恒、美好而又神秘的月的形象，于中也显露着一个孤高出尘的诗人自我。虽然意绪多端，随兴挥洒，但潜气内转，脉络贯通，极回环错综之致、浑成自然之妙；加之四句转韵，平仄互换，抑扬顿挫，更觉一气呵成，有宫商之声，可谓音情理趣俱好，故“于古今为创调”（王夫之《唐诗评选》）。
（周啸天）
第2篇 夜品李白这壶酒800字一壶酒，醉了半边天。
酒入豪肠，七分酿成月光，剩下三分化为诗句，秀口吞吐人间万象，我所知的李白一直都这样，香炉紫烟在你的胡须间任游；三千瀑布是你随意倾倒的酒水，黄河之水；是你怀才不遇时，眼旁的泪；惨白夜光一向是你的飘柔衣裳……
作家余秋雨先生在《文化苦旅》中有一篇大作《夜雨诗意》，我想李白不大适合这个题目，因为他是《夜酒诗意》。
我们所熟悉的李白，李白的诗，李白的事，李白的酒。几乎都在一个皓月惨白的夜晚，手捧一杯清潭，豪肠万丈。思绪跟诗意都化为酒魂，随着洒香，随着清风泛滥，秀口一张，不知有多少凄美哀凉的诗句，多少愁怨悲苦的词语同样泛滥在纸上，诗写成了，这个灵魂又一次灭亡，跟酒滴一起散落，跟月光一起飘荡，对于李白，诗仙、酒仙，又有什么区别？
李白很早就向往游仙问道的生活，“十五游神仙，仙游未曾歇。”十八九岁就隐居于戴天大匡山，开元一二年(1724)秋，李白又“仗剑去国辞亲远游。”从峨眉山沿平羌南下，到荆门，游洞庭，接着又拜访了金陵广陵，和会稽等地。
李白的诗从来都是“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”……又是一个多情的早晨，李白在歙县城街头打酒，忽听一段诗，“负薪朝出卖，沽酒日西归，借问家何处？穿云入翠微。”只见一老翁正在卖他打来的柴。李白大惊，怎会有如此之人，于是经过几个月的追寻，他与那个老翁成了忘年之交，那个老翁就是许宣平。
登高作赋，赋尽人世沧桑，于静静的夜里轻吟一曲，淡淡的青霜，你随春笛，挥舞手中的剑，剑光荡漾，荡尽人世沧桑。只为了酒，只为了醉的滋味，诗是你的心襟，酒是你的风度，只为了那一壶酒，一杯又一杯，一句又一句，一篇又一篇，一夜一酒又一仙。
今夜，我与你对坐，我畅饮你的诗，你畅饮我的酒，我们都醉了，今夜不醉更待何时？夜品李白这壶酒。
不知另外半边天，醉了几分？
第3篇 李白夸酒300字唐朝时，苏州城外有家酒坊，虽然酒酿得很好，却少有人问津。这可把老板急坏了。一天，他听人说师仙李白来到了苏州，便赶紧把礼拜请上门品尝美酒希望他能为自己的酒扬扬名气。
李白把酒喝下后，也没说好，也没说不好，只是提笔在大门上写了一句话：“巧妇怀中抱娇子”，然后扬长而去。
老板望着这句话，摸着后脑勺琢磨了一天，也没琢磨出其中的意思来。就在天快黑的时候，一个路人经过，得知门上那行字是大师人李白所提，尝也没尝，就毫不犹豫买下了一坛酒。老板纳闷极了忙拉住那人请教。那人说：“巧妇怀中抱娇子为女人抱子，合在一起不就是个好字吗？师仙都说好了，这酒当然是好得不得了啦！”老板这才恍然大悟。
这句话传开去，从此这酒坊的生意越来越红火，再也不愁买不掉酒了。
第4篇 醉李白650字李白是诗仙，但也是也是酒仙。他借酒消愁，以酒抒发自己的感情。李白的一生中，酒、剑、人占据了他人生的主位，让他在经受挫折的时候，可以更好的发泄对于事情的怨恨。
李白的一生起伏跌宕，由于这些经历的过多，使得多次经受打击的李白变得坚强了。他没有哭泣，也没有发疯，他相信自己的梦想总会实现，他相信自己会遇到自己的伯乐。我觉得李白是一个很自信、豪爽、爱国、重情、侠义的人。为什么说他很自信又很豪爽呢？答案其实就在这两句诗中“
“天生我材必有用，千金散尽还复来。”
“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”
看，他多么自信；看，他多么豪爽！因一次就要“三百杯”！
再来看看一下的诗句吧！
“宁知草间人，腰下有龙泉”写出了他仗剑江湖之侠气；
“愿将腰下剑，直为斩楼兰”是他希望报国立功、雄心壮志的感叹；
“抚剑夜吟啸，雄心日千里”是他执着的追求理想的表现；
“知音不易得，抚剑增感慨”是他屡遭挫折、报国无门的感叹。
李白很想为国家出力，可是权贵并不正眼瞧他，这令李白十分伤心，因此，李白便写下了以上的诗。之后，他有了一段在宫中当翰林的机会，可是他的举动又令唐玄宗大怒。可是唐玄宗用另一种方式撵走了李白——赏赐、放还。因此，这件事让李白的心无比疼痛。他整日愁眉不展，不能倾诉。终于，他把怒火化为了三首家喻户晓的诗——《行路难》
“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”李白真的能长风破浪吗？他一定能！
于是，他醉了。在酒中，他不会再悲伤，他会寻找到他的知己，能够真心和他成为朋友的人……。
石家庄市长安区八十一中学六年级：刘笑虹
第5篇 李白的人生650字只因安史之乱，杜甫创出了“三吏三别”，真不枉诗圣一名。“寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚”真乃李清照婉约派作风。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此时苦难全”出自苏轼之手，成为千古绝唱。以上才子佳女的代表作，哪一个悲字了得。相比而言，李白大概是我最喜欢的一位。而他的一生就像大海一般。
清晨，太阳从海平面上缓缓升起，没有渔民，只有几只鸟飞过，仿佛一切都还在沉睡。这就是大自然赐予的安详。
此时，李白带着平和的心态，出蜀远游。游至终南山，便留下了“绿竹入幽径，青萝拂行衣”。来到牛渚山，又忆起谢将军，动情地写下了“明朝挂帆去，枫叶落纷纷”。当登上危楼时，竟创出“不敢高声语，恐惊天上人”的语句，真是天马行空，但又不得不赞叹他的浪漫主义与想象丰富，雄伟奔放而又自然可爱的写作风格。
不知过了多久，海上的宁静被打破，原来水波不兴的景象被波涛汹涌所取代，海上的渔船随风而逝，惨不忍睹。暴风雨来了。
李白告别了祖国大好河山，步入官场，怎了被碰壁，在政治上的失意后，也创下了行路难等一些诗。“行路难，行路难，多歧路，今安在？”这是问句？不，我认为这是呐喊，是一种无助的呐喊，是一种不满的呐喊。在观望《将进酒》中的李白，“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”“将进酒，杯莫停”，何等的颓废，叫人真是心寒。
暴风雨逐渐地减小了，海面也正转向平静，人们喃喃自语，一切都会好的。
是啊，一切都会好的。李白是个乐观的人“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”便足以说明一切，而那句“天生我才必有用，千金散尽还复来”更是让李白如海的一生用乐观画上了一个华丽的句号。
第6篇 把酒问天，起舞弄影1200字月亮下的独白，偌大的庭院，除了一个影子，一壶酒的陪伴，就也不再有什么。
持着酒杯，望着明月，独自一人，低低的吟唱……眼前渐渐模糊，仿佛周围的一切，都已变了摸样，烟雾缭绕，寒气逼人，不禁打了一个冷颤，好像清醒了些。
还是在原地，还是一杯酒，还是一个黑影。
抬头，恍惚间，天边的皎洁的明月，变得透明起来，隐隐约约还可以看见一个影子，在翩翩起舞，自己的身体也不由得随着摆动，影子，也随着身体摆动。三人，相对而舞……
一舞完毕，明月，已恢复了原来的摸样，不再透明，也不再有那个恍惚的身影。
重新拿起酒杯，对着苍天，情不自抑：“天上是否有宫殿，今年是哪年啊？”声音随着风，渐渐散去，没有回应，垂下手来，将酒杯内的酒，一饮而尽，低头叹息：“我终究是属于天宫的，是不该处在这个是非之地的，清风啊，带我回到天上去吧，那里才是我苏某人的真正的归宿。”
烟雾般的云，都在脚下羁绊着。仙宫？似乎像是用美玉砌成的，光洁透明，晶莹剔透，一阵风吹过，身上单薄的袍衣，并未抵挡高耸九天的寒冷。“我还是呆在温暖的人间罢了。”轻声对着仙宫感叹。
身子慢慢变得沉重起来，双脚，又重新立在自己小小的庭院内。
再次抬头，望那皎洁的明月，那个身影，再次出现，忍不住随他起舞。舞毕，将身边酒壶内的酒饮尽，向里屋走去……
躺在床上，迟迟不能入睡，不禁想起了弟弟，到宋神宗熙九年，我与他已七年未见。整整七年，此时此刻，眼中，已充满泪水，千头万绪，萦绕心间。
月儿转过朱红色的楼阁，低低的挂在雕花的窗户上，照在没有睡意的我的身上，进而浮想联翩，感叹万千。
望明月，问明月，“你不该对人们有什么怨恨吧，为什么要偏偏在亲人离别的时候才圆呢？”
月亮并未回答我，只是继续发着它那特有的光芒……
“叹，人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。呵！”
“是的，人有悲欢离合的变迁，月也有阴晴圆缺，这种事自古以来就难以周全，唉。”神神地叹了一口气……“只希望人人都能健康长寿，虽然远隔千里，纵然也能共享这明媚、皎洁的月色。”
此刻的自己，得到了月儿的安慰，已无所谓悲欢离合，世事变迁…
侧卧在床上，手抬在半空，低低地吟唱“明夜几时有？把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年……”
恍惚之间，仿佛看到子有慢慢向我走来，愈来愈近，愈来愈近，在当我上前拉他双手时，突然破碎，瞬间消失。惊醒，坐起“呵，只是一场梦而已。”
侧头望窗外，天已大亮，起身穿衣，仕途不顺的生活，依旧在继续，但不再像以前一般的痛苦……
河南新乡长垣县河南宏力学校初二:石娇丽
第7篇 明月几时有？把酒问青天900字“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”望着天上的满月，我不禁吟诵道……
晚风柔和似絮，月亮渐渐升高起来，她身着白色的纱衣，娴静而安详，温柔而大方。她那银盘似的脸，透过柳梢，留下温和的笑容。像是刚刚脱水而出的玉轮冰盘，不染纤尘。那散发着夜明珠光芒的月儿，婉约而凄凉，将大地的夜晚烘托出一派宁静，幽美，静穆的画卷：月亮开放在空中，湖水随着微风的丝丝吹拂静静荡漾，花儿在夜下演绎着自己的童话。
如此美妙的中秋，怎能少得了我？望着窗前的月亮，我又念到李白的诗句：“白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？想到月宫的嫦娥，不知她是否还在念着后羿的名字？那凄清的月宫，只有嫦娥自己孤身一人，时间匆匆流逝，转眼间又是一年中秋。我想：那皓皓当空的满月一定会触发嫦娥的思家之情吧！我祈求着：嫦娥能够立即与后羿团圆，来度过这花好月圆的中秋。
这轮明月不知载满了多少游子对家乡的思念，五千年的风霜，五千年的寄托，“海上生明月，天涯共此时”，身处异乡的张九龄感叹道。“举头望明月，低头思故乡”，那李白望着星空吟诵道。一轮明月实在寄寓着太多太多的思念，从古至今，她都是古人所吟诵的对象。她缠绵着几丝温馨，几许情怀，几多泪水，在天空中高高的挂着，剪辑着一个个思乡的故事，团圆的故事。
明月有清新的面孔，有幽美的身材，她是明澈淡雅的化身，是纯洁，思念的象征，是文人情怀的寄托与载体。她的皎洁，她的光亮，她的朦胧幽穆，以及那些咏月诗篇的隽永，都深深地牵动着我的心灵。看着看着，眼前的月亮依旧那么圆，那么娇，那么美。突然，我有股”起舞弄清影”的冲动，有种“欲乘风归去”的愿望，难道这就是月的魅力？
“女儿，快来吃月饼了”，妈妈将月饼端到桌上，轻轻的叫着我。
哇，好多的月饼啊！各式各样，有莲蓉的，五仁的，凤梨的，枣泥的，鲜果的。我拿出一个凤梨味儿的月团，咬一口，粘而香，“这是我吃的最好的月饼了”，我称赞道。
坐在窗前，望着那玉盘似的满月，我再次念起那首诗来：““明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”
辽宁省丹东市第十七中学初三：1262907982
第8篇 李白《山中问答》500字李白
问余何意栖碧山， 笑而不答心自闲。
桃花流水窅然去， 别有天地非人间。
这是一首诗意淡远的七言绝句。
诗的第一联“问余何意栖碧山，笑而不答心自闲”，前句起得突兀，后句接得迷离。这首诗的诗题一作《山中答俗人》，那么“问”的主语即所谓“俗人”；“余”，诗人自指；“何意”，一作“何事”。“碧山”即指山色的青翠苍绿。诗以提问的形式领起，突出题旨，唤起读者的注意，当人们正要倾听答案时，诗人笔锋却故意一晃，“笑而不答”。“笑”字值得玩味，它不仅表现出诗人喜悦而矜持的神态，造成了轻松愉快的气氛；而且这“笑而不答”，还带有几分神秘的色彩，造成悬念，以诱发人们思索的兴味。“心自闲”三个字，既是山居心境的写照，更表明这“何意栖碧山”的问题，对于诗人来说，既不觉得新鲜，也不感到困惑，只不过是“悠然心会，妙处难与君说”罢了。第二句接得迷离，妙在不答，使诗增添了变幻曲折，自有摇曳生姿、引人入胜的魅力。
第二联“桃花流水窅然去，别有天地非人间”，这是写“碧山”之景，其实也就是“何意栖碧山”的答案。这种“不答”而答、似断实连的结构，加深了诗的韵味。诗虽写花随溪水，窅然远逝的景色，却无一点“流水落花春去也”的衰飒情调，而是把它当作令人神往的美来渲染、来赞叹。何以见得？因为上面写的“笑而不答”的神态，以及末句的议论都流露出这种感情。“山花如绣颊”固然是美的，桃花随流水也是美的，它们都是依照自然的法则，在荣盛和消逝之中显示出不同的美，这不同的美却具有共同之点—即“天然”二字。这种美学观点反映了诗人酷受自由、天真开朗的性格。“碧山”之中这种不汲汲于荣、不寂寂于逝，充满着天然、宁静之美的“天地”，实非“人间”所能比！那么“人间”究竟怎样呢？这一回诗人真的不说了。然而只要稍稍了解一下当时黑暗的现实和李白的不幸遭遇，诗人“栖碧山”、爱“碧山”便不难理解了。可见，这“别有天地非人间”，隐含了诗人心中多少伤和恨！所以，要说这首诗是抒写李白超脱现实的闲适心情，恐怕未必贴切。诗中用一“闲”字，就是要暗示出“碧山”之“美”，并以此与“人间”形成鲜明的对比。因而诗在风格上确有一种“寓庄于谐”的味道，不过这并非“超脱”。愤世嫉俗与乐观浪漫往往就是这么奇妙地统一在他的作品之中。
全诗虽只四句，但是有问、有答，有叙述、有描绘、有议论，其间转接轻灵，活泼流利。用笔有虚有实，实处形象可感，虚处一触即止，虚实对比，蕴意幽邃。明代李东阳曾说：“诗贵意，意贵远不贵近，贵淡不贵浓；浓而近者易识，淡而远者难知。如……李太白‘桃花流水窅然去，别有天地非人间’，……皆淡而愈浓，近而愈远，可与知者道，难与俗人言。”这段话对于我们读这首诗倒是颇有启发的。诗押平声韵，采用不拘格律的古绝形式，显得质朴自然，悠然舒缓，更有助于传达出诗的情韵。
（赵其钧）
第9篇 李白《金陵酒肆留别》500字李白
风吹柳花满店香， 吴姬压酒劝客尝，
金陵子弟来相送， 欲行不行各尽觞。
请君试问东流水， 别意与之谁短长？
杨花飘絮的时节，江南水村山郭的一家小酒店里，即将离开金陵的诗人，满怀别绪，独坐小酌。骀荡的春风，卷起了垂垂欲下的杨花，轻飞乱舞，扑满店中；当垆的姑娘，捧出新压榨出来的美酒，劝客品尝。这里，柳絮濛濛，酒香郁郁，扑鼻而来，也不知是酒香，还是柳花香。这么一幅令人陶醉的春光春色的画面，该用多少笔墨来表现！只“风吹柳花满店香”七字，就将风光的骀荡，柳絮的精神，以及酒客沉醉东风的情调，生动自然地浮现在纸面之上；而且又极洒脱超逸，不费半分气力，脱口而出，纯任直观，于此，不能不佩服李白的才华。
“风吹柳花满店香”时，店中简直就是柳花的世界。柳花本来无所谓香，这里何以用一个“香”字呢？一则“心清闻妙香”，任何草木都有它微妙的香味；二则这个“香”字代表了春之气息，同时又暗暗勾出下文的酒香。这里的“店”，初看不知何店，凭仗下句始明了是指酒店。实在也唯有酒店中的柳花才会香，不然即使是最雅致的古玩书肆，在情景的协调上，恐怕也还当不起“风吹柳花满店香”这七个字。所以这个“香”字初看似觉突兀，细味却又感到是那么的妥贴。
首句是阒无一人的境界，第二句“吴姬压酒劝客尝”，当垆红粉遇到了酒客，场面上就出现人了，等到“金陵子弟”这批少年一涌而至时，酒店中就更热闹了。别离之际，本来未必有心饮酒，而吴姬一劝，何等有情，加上“金陵子弟”的前来，更觉情长，谁能舍此而去呢？可是偏偏要去，“来相送”三字一折，直是在上面热闹场面上泼了一盆冷水，点出了从来热闹繁华就是冷寂寥落的前奏。李白要离开金陵了。但是，如此热辣辣的诀舍，总不能跨开大步就走吧？于是又转为“欲行不行各尽觞”，欲行的诗人固陶然欲醉，而不行的相送者也各尽觞，情意如此之长，于是落出了“请君试问东流水，别意与之谁短长”的结句，以含蓄的笔法，悠然无尽地结束了这一首抒情的短歌。
沈德潜说此诗“语不必深，写情已足”（《唐诗别裁》）。因为诗人留别的不是一两个知己，而是一群青年朋友，所以诗中把惜别之情写得饱满酣畅，悠扬跌宕，唱叹而不哀伤，表现了诗人青壮年时代丰采华茂、风流潇洒的情怀。
（沈熙乾）
第10篇 李白《将进酒》500字李白
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。
《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”（萧士赟《分类补注李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。”）。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的发抒。
诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意──以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用──以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，咋日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”（《宣城谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。
“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有？“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）──似乎得意过；然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”──又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。但就此消沉么？否。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而“必”，一何自信！简直象是人的价值宣言，而这个人──“我”──是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望用世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的未来痛饮高歌呢！破费又算得了什么──“千金散尽还复来！”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上安州裴长史书》），是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎？酒要一壶乎，两壶乎？”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句！
至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫了，丹丘生，将进酒，杯莫停！”几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。既是生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。以下八句就是诗中之歌了。这着想奇之又奇，纯系神来之笔。
“钟鼓馔玉”意即富贵生活（富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉），可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以“我”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得出”（《行路难》）。说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。以下“古来圣贤皆寂寞”二句亦属愤语。诗人曾喟叹“自言管葛竟谁许”，所以说古人“寂寞”，也表现出自己“寂寞”。因此才愿长醉不醒了。这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表。并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。古来酒徒历历，何以偏举“陈王”？这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯。再者，“陈王”曹植于丕、叡两朝备受猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹植，满纸不平之气。此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根源于此。
刚露一点深衷，又回到说酒了，而且看起来酒兴更高。以下诗情再入狂放，而且愈来愈狂。“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物──“五花马”（毛色作五花纹的良马）、“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休。这结尾之妙，不仅在于“呼儿”“与尔”，口气甚大；而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”。浪漫色彩极浓。快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。诗情至此狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。情犹未已，诗已告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万古愁”的含义更其深沉。这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流。通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。
《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等）表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既非?刻能学，又非率尔可到。通篇以七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致；诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染（如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”），节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之。
（周啸天）
第11篇 李白《襄阳歌》500字李白
落日欲没岘山西， 倒著接?花下迷。
襄阳小儿齐拍手， 拦街争唱《白铜鞮》。
旁人借问笑何事， 笑杀山公醉似泥。
鸬鹚杓，鹦鹉杯。
百年三万六千日， 一日须倾三百杯。
遥看汉水鸭头绿， 恰似葡萄初酦醅。
此江若变作春酒， 垒曲便筑糟丘台。
千金骏马换小妾， 醉坐雕鞍歌《落梅》。
车旁侧挂一壶酒， 凤笙龙管行相催。
咸阳市中叹黄犬， 何如月下倾金罍？
君不见晋朝羊公一片石， 龟头剥落生莓苔。
泪亦不能为之堕， 心亦不能为之哀。
清风朗月不用一钱买， 玉山自倒非人推。
舒州杓，力士铛， 李白与尔同死生。
襄王云雨今安在？ 江水东流猿夜声。
开元十三年（725），李白从巴蜀东下。十五年，在湖北安陆和退休宰相许圉师的孙女结婚。襄阳离安陆不远，这首诗可能写在这一时期。它是李白的醉歌，诗中用醉汉的心理和眼光看周围世界，实际上是用更带有诗意的眼光来看待一切，思索一切。
诗一开始用了晋朝山简的典故。山简镇守襄阳时，喜欢去习家花园喝酒，常常大醉骑马而回。当时的歌谣说他：“日暮倒载归，酩酊无所知。复能骑骏马，倒着白接?。”接?（ｌí离），一种白色帽子。李白在这里是说自己象当年的山简一样，日暮归来，烂醉如泥，被儿童拦住拍手唱歌，引起满街的喧笑。
可是李白毫不在乎，说什么人生百年，一共三万六千日，每天都应该往肚里倒上三百杯酒。此时，他酒意正浓，醉眼朦胧地朝四方看，远远看见襄阳城外碧绿的汉水，幻觉中就好象刚酿好的葡萄酒一样。啊，这汉江若能变作春酒，那么单是用来酿酒的酒曲，便能垒成一座糟丘台了。诗人醉骑在骏马雕鞍上，唱着《梅花落》的曲调，后面还跟着车子，车上挂着酒壶，载着乐队，奏着劝酒的乐曲。他洋洋自得，忽然觉得自己的纵酒生活，连历史上的王侯也莫能相比呢！秦丞相李斯不是被秦二世杀掉吗，临刑时对他儿子说：“吾欲与若（你）复牵黄犬，俱出上蔡（李斯的故乡）东门，逐狡兔，岂可得乎！”还有晋朝的羊祜，镇守襄阳时常游岘山，曾对人说：“由来贤达胜士登此远望，如我与卿者多矣，皆湮没无闻，使人悲伤。”祜死后，襄阳人在岘山立碑纪念。见到碑的人往往流泪，名为“堕泪碑”。但这碑到了今天又有什么意义呢？如今碑也已剥落，再无人为之堕泪了！一个生前即未得善终，一个身后虽有人为之立碑，但也难免逐渐湮没，哪有“月下倾金罍”这般快乐而现实呢！那清风朗月可以不花一钱尽情享用，酒醉之后，象玉山一样倒在风月中，该是何等潇洒、适意！
诗的尾声，诗人再次宣扬纵酒行乐，强调即使尊贵到能与巫山神女相接的楚襄王，亦早已化为子虚乌有，不及与伴自己喝酒的舒州杓、力士铛（ｃｈēｎｇ称）同生共死更有乐趣。
这首诗为人们所爱读。因为诗人表现的生活作风虽然很放诞，但并不颓废，支配全诗的，是对他自己所过的浪漫生活的自我欣赏和陶醉。诗人用直率的笔调，给自己勾勒出一个天真烂漫的醉汉形象。诗里生活场景的描写非常生动而富有强烈戏剧色彩，达到了绘声绘影的程度，反映了盛唐社会生活中生动活泼的一面。
这首诗一方面让我们从李白的醉酒，从李白飞扬的神采和无拘无束的风度中，领受到一种精神舒展与解放的乐趣；另一方面，它通过围绕李白所展开的那种活跃的生活场面，能启发人想象生活还可能以另一种带喜剧的色彩出现，从而能加深人们对生活的热爱。全篇语言奔放，充分表现出富有个性的诗风。
（余恕诚）